Denken Sie zu viel über Ihr Spotify Wrapped nach? Der Zusammenhang zwischen Musik und psychischer Gesundheit ist kompliziert

Einer der mit größter Spannung erwarteten Tage des Jahres ist für viele Musikfans der erste Dezember, an dem Spotify Wrapped herauskommt. Obwohl es als E-Mail begann, hat es sich zu einem interaktiven Erlebnis entwickelt, das grafisch ansprechenden Social-Media-Layouts nachempfunden ist, die Benutzer wiederum auf ihren persönlichen Konten teilen können.

Und das gilt nicht nur für Spotify. Websites wie Last.fm ermöglichen es Musikfans schon seit Jahren, ihre Hörgewohnheiten zu verfolgen – das Unternehmen wurde 2002 gegründet – und es gibt zahlreiche Apps von Drittanbietern, mit denen man herausfinden kann, welche Künstler, Lieder oder Genres man im Laufe des Jahres am häufigsten gehört hat. 

Hörer erfreuen sich an diesen Statistiken, weil sie ihnen einen Moment der Selbstreflexion durch die Linse ihres eigenen Musikgeschmacks ermöglichen. Habe ich eher Upbeat- oder Downtempo-Künstler gehört? Mehr Sad-Girl-Indie oder Hyper-Pop-Remixe? Und was sagt diese Auswahl an Künstlern und Genres über meine geistige Gesundheit aus?

Unsere Musik, unsere geistige Gesundheit

Es kann leicht passieren, dass wir unsere psychische Gesundheit romantisieren, und die Musik, die wir hören, hängt damit zusammen. Denken Sie daran, wie launische oder angstvolle Musik oft als cool oder gewagt angesehen wird. Währenddessen werden einige Genres und Subkulturen wie Gothic und Emo eher mit Angst und Launenhaftigkeit – und häufig mit schlechter psychischer Gesundheit – in Verbindung gebracht.

Für viele Hörer trifft dieser Zusammenhang nicht zu – viele glückliche Menschen mögen Genres wie Heavy Metal –, aber andere, die mit ihrer psychischen Gesundheit zu kämpfen haben, finden Trost darin, einem Künstler zuzuhören, der davon singt, mit einigen der gleichen Dinge umzugehen wie sie.

Dennoch kann „traurige“ Musik für viele Menschen, die sie hören, zu einem fast romantisierten Teil ihrer Identität werden. Das wirft einige Fragen auf: Hilft das Hören trauriger Musik als Bewältigungsmechanismus oder verstärkt es nur die schlechte Laune? Kann es eine schlechte Laune verursachen? Und wäre es nicht besser, fröhlichere, heiterere Musik zu hören?

Es gibt viele mögliche Antworten, und die Forschung geht in beide Richtungen.

Studien haben einen Zusammenhang zwischen bestimmten Musikgenres und der Anfälligkeit für Selbstmord , Drogenkonsum und antisoziales Verhalten gezeigt. Allerdings scheint die Musik nicht die Ursache zu sein. kann die Musikpräferenz ein Hinweis auf emotionale Verletzlichkeit sein.3

Dennoch sollten wir uns darüber im Klaren sein, dass wir nicht zu viel Zeit mit dem Hören trauriger Musik verbringen, denn „dies kann problematisch und schädlich für die psychische Gesundheit sein, insbesondere bei Jugendlichen“, erklärt Adam Ficek, Psychotherapeut und Sprecher des britischen Council for Psychotherapy. 

„Studien haben gezeigt, dass exzessives Hören bestimmter Musikarten zu dysfunktionalem Grübeln führen kann , das eng mit Depressionen verknüpft ist.“

Ficek fährt fort: „Die fortgesetzte Verstärkung dieser Gewohnheiten kann eine Rückkopplungsschleife auslösen, die als ‚evaluative Konditionierung‘ bekannt ist, wobei die grübelnden und depressiven Gefühle kontinuierlich mit demselben Musikhörerlebnis gepaart werden. Dieser neurologische Reiz des Hörens eines bestimmten Musikstücks vertieft das emotionale Erlebnis in unserem impliziten Gedächtnis durch die fortgesetzten gepaarten Assoziationen.“

Wenn also die Musik, die wir hören, unsere Stimmung nachahmt, kann dies ein hilfreiches Mittel zur Heilung sein? Die Antwort ist nicht so eindeutig. Der gut gemeinte Rat, fröhliche Musik als Stimmungsaufheller zu hören, ist möglicherweise nicht immer für jeden richtig. Traurige und launische Musik kann mühelos nachvollziehbar und tröstlich sein und dem Zuhörer gleichzeitig die Erlaubnis geben, zu fühlen, wie er sich fühlt.

Musikgeschmack und Identität

Unser Musikgeschmack ist Teil unserer Identität – er ist ein großer Teil dessen, was einen jährlichen Hörrückblick so spannend macht. Viele gängige Subkulturen, von Punk über Hip-Hop und Gothic bis hin zu Emo, haben Musik im Kern. Sogar die Zugehörigkeit zum Fandom einer bestimmten Band oder eines bestimmten Künstlers kann einen großen Teil der Identität einer Person ausmachen.

Heute ist dies angesichts des Aufkommens der sozialen Medien und der „Stan“-Kultur vielleicht noch offensichtlicher, aber wir sehen Beispiele dafür im gesamten 20. Jahrhundert. Da war die Beatlemania der 1960er Jahre, die enorme Popularität von Nirvana und die Alternative-Rock-Szene der frühen 1990er Jahre (Kurt Cobains psychische Probleme hinterließen Spuren bei einer ganzen Generation) und natürlich die Boybands und Teenie-Popstars der frühen 2000er Jahre.

Als Take That, bis One Direction die wohl größte britische Boyband aller Zeiten, 1996 ihre Trennung bekannt gab, richtete die Wohltätigkeitsorganisation für psychische Gesundheit Samaritans sogar eine Hotline für verzweifelte Fans ein. 

Kann man es mit der Fangemeinde also übertreiben und sogar unsere geistige Gesundheit beeinträchtigen? Für treue Fans kann es einen gewissen Druck geben, dafür zu sorgen, dass ihr Lieblingskünstler auch ihr Top-Künstler des Jahres ist. Und mit der Funktion, die den Fans anzeigt, ob sie beispielsweise zu den besten 0,01 % oder den besten 2 % der Hörer ihres Lieblingskünstlers gehören, kommt sogar ein Wettbewerbselement hinzu. 

Es besteht die Gefahr, dass wir die Gründe ändern,  warum  wir Musik hören. Es hat etwas viel Performativeres, weil wir anderen Leuten zeigen, was für große Fans wir von unserem Lieblingskünstler sind. Auch wenn das für manche Leute bedeutet, dass sie sich die Musik tausende Male anhören müssen.

Musik als Mittel zur Heilung

„Die Zeiten können angesichts des aktuellen politischen Klimas, des Krieges, der Auswirkungen der globalen Erwärmung und der anhaltenden körperlichen und psychischen Gesundheitsprobleme durch COVID ziemlich hart sein “, sagt Nicholas Barnes, zertifizierter Hypnotherapeut und Achtsamkeitslehrer. Er beschreibt sie als „Beeinträchtigung unseres Sicherheitsgefühls in der Welt und unserer Lebensqualität“.

Die letzten Jahre waren hart, deshalb wollen die Leute vielleicht nicht die ganze Zeit fröhliche oder heitere Musik hören. Aber Musik kann unserer geistigen Gesundheit wirklich helfen. 

„Für viele Menschen kann Musik eine positive Veränderung ihrer Lebensqualität bewirken“, erklärt Barnes. „Die Verbindung zur Musik ist sehr persönlich. Die Beziehung zur Musik kann ein sehr schöner, verletzlicher und oft komplizierter Tanz sein, der sich von Moment zu Moment je nach unserer Stimmung, unseren Vorlieben, unserer sozialen Situation und unseren bisherigen Erfahrungen verändert.“

„Es gibt Momente, in denen Musik einen klaren und unmittelbaren Einfluss auf unser Wohlbefinden haben kann. Das kann hilfreich sein, wenn wir mit einer beruhigenden Playlist einschlafen wollen. Außerdem hilft sie uns beim Singen und beim Kontakt mit anderen, wenn wir eine Live-Musikdarbietung besuchen.“

Tatsächlich nutzen viele Menschen Spotify zur Entspannung, zur Meditation oder einfach zur Heilung. Playlists mit weißem und braunem Rauschen und alle Arten von Ambient-Künstlern sind auf Spotify sehr beliebt. Unterdessen deutete eine Studie aus dem Jahr 2016 darauf hin, dass Menschen mit psychischen Erkrankungen Musik zur Reduzierung negativer Emotionen nutzen.

Widerstehen Sie der Überanalyse Ihrer Wrapped Playlist

Da Musik einen derartigen Einfluss auf unser Leben hat, ist es keine Überraschung, dass wir von unseren eigenen Hörgewohnheiten fasziniert sind und mehr darüber erfahren möchten. Und daran ist sicherlich nichts grundsätzlich falsch. Wenn Sie beispielsweise ein großer Beyoncé-Fan sind, werden Sie sich freuen zu lesen, dass Sie zu den oberen 2 % ihrer Zuhörer gehören. 

Es ist jedoch wichtig, die Ergebnisse nicht zu überanalysieren. Musikhören sollte Spaß machen, egal, ob Sie Ihr Lieblingsalbum hören, ein Lied aus Ihrer Kindheit wiederentdecken oder sich eine aufstrebende Band anhören. 

Es kann jedoch schwierig sein, dies nicht zu tun. In diesem Jahr hat Spotify sogar jedem einen Typ der „Zuhörerpersönlichkeit“ im Stil des Myers-Briggs-Typenindikators zugewiesen , vom Abenteurer bis zum Fanclubber. 

Ficek vergleicht einen gesunden Ansatz mit einem ungesunden. „Ein gesunder Ansatz, um Ihre Lieblingskünstler auf Spotify zu bewerben, würde auf einem sicheren Identitätsgefühl, Selbstvertrauen und der Nutzung der Gelegenheit als Erweiterung Ihrer Darstellung als Musikfan basieren“, sagt er.

„Ein ungesunder Ansatz wäre, eine unechte, ‚falsche‘ Identität zu pflegen, um mehr persönliche Anziehungskraft zu erzeugen und die externe Bestätigung anderer Musikfans zu erhalten. Dieses Bedürfnis nach externer Bestätigung kann zu Druck und Stress führen, andere Musikfans anzusprechen, um uns selbst gut zu fühlen.“

Wenn Sie eine schwierige Zeit durchmachen, können Sie zu einem bestimmten Zeitpunkt im Jahr eine Phase durchmachen, in der Sie traurige Musik hören, oder wenn Sie beispielsweise für ein Rennen trainieren, hören Sie energetischere Musik. Wir können Phasen durchlaufen, in denen wir unterschiedliche Musik mögen.

Vielleicht hören Sie beim Sport energetische Musik, beim Arbeiten oder Lernen entspannende Musik und beim Einschlafen weißes Rauschen oder natürliche Geräusche. Es ist nahezu unmöglich, all das in Ihr Spotify Wrapped zu packen, also ist es im Großen und Ganzen wahrscheinlich am besten, nicht zu viel darüber nachzudenken.